Producir un audiovisual es un trabajo en equipo
- teocreativo
- 22 jun 2023
- 3 Min. de lectura
Si estamos ante la posibilidad de #Producir un contenido audiovisual para un cliente que no esté familiarizado con la realización de contenidos audiovisuales como micros, #cortometrajes películas, dramáticos o cualquier otro video con visión artística donde participamos con profesionales que conocen los pasos a seguir; es importante identificar ante esta persona en qué situación nos encontramos como productores para poder responder con el mejor nivel posible a este cliente que tenemos ante nosotros.
En este orden de ideas, sabemos que como realizadores siempre debemos tener el control en el manejo de los procesos e identificar como paso uno, la siguiente información:
¿Qué consultar a un cliente para producir su contenido audiovisual?
Condiciones:
Existe idea, libreto concebido o ¿tenemos que crearlo?. ¿Nacerá una idea a partir de un requerimiento que nos dan?
¿A qué público vamos dirigidos¿ ó cuál es la aspiración para la difusión del contenido. ?Cine, TV, redes sociales, youtube, pantallas internas, eventos, charlas, web?
¿Qué nivel se proyecta en los costos? ¿que sea de alto nivel técnico y artístico? ¿Se busca que sea algo creativo con costo viables? ¿De bajo costo y muy creativo?
¿Qué se necesita producir y qué volumen de insumos son necesarios¿. ¿Es un documental, micro corporativo, post, reels, programa para youtube, segmentos informativos, insumos para web, etc etc?. ¿Qué duración se estima en cada insumo?
¿Con qué tiempo contamos para el desarrollo de ideas, pre producción, producción, edición y entregas?.
Una vez identificada ésta información y tomando en cuenta las necesidades básicas de la historia, idea, información entonces podemos entrar al proceso creativo y ejecutivo:
Creativo: Ideas, libreto "con revisiones y aprobaciones previas a los siguientes pasos" y teniendo en cuenta los puntos de realización y proyecciones en costos y tiempos.
Desglose: Evaluar las necesidades generales en: Locaciones, decorados, escenografías, utilería, talentos, vestuario, maquillaje, logística general, requerimientos técnicos.
Presupuesto: Ya con los puntos antes resueltos, es entonces que podemos hacer las consideraciones e investigaciones a nivel de costos. Previamente se pueden tener proyecciones basándonos en anteriores experiencias de producción, pero para tener un presupuesto más certero debemos tener desglosadas las necesidades del libreto, con previas consultas a candidatos para ejercer la dirección general, fotografía y dirección de arte. Los requerimientos logísticos los estimamos nosotros como productores. (Traslados, comidas, permisos, alquileres, etc)
Ya teniendo en manos las aprobaciones o durante esta fase de negociaciones, debemos desarrollar una visión general de tiempos en todas las áreas; lo que nos permitirá tener información para negociar tanto con el equipo técnico, humano y todas las necesidades del proyecto, incluyendo locaciones, elaboraciones, etc etc. Para ello entonces hacemos como productores Lo siguiente:
Plan de producción: Es un formato que nos permite visualizar y administrar los tiempos, bien sea que tengamos:
Opción uno: Un periodo definido por el cliente para realización y entrega. En este caso, debemos ajustar los días y horas para poder cumplir con cada paso que requiera la producción.
Opción dos: Evaluar qué tiempo necesita cada fase para comunicar al cliente qué tiempo necesitamos para producir lo que se plantea
Con este plan de producción que es el mapa general del proyecto y que se convierte en nuestro termómetro en efectividad. Entonces le sigue el paso vital para todo productor que es armar, hacer alianzas con un equipo de trabajo. Con ellos, podremos garantizar calidad en todas las áreas si el presupuesto lo permite. En caso contrario la creatividad sigue poniéndose a prueba junto con tus capacidades para negociar con lo que tengas en mano en disponibilidad de honorarios y los tiempos de realización. Es importante como #gerentes que nos apalanquemos en:
Director General: Nos guiará como productores en el uso de recursos técnicos, tipo de cámara, look and feel , estilo en el manejo de la cámara, manejo de los talentos entre otras importantísimas actividades como definir en equipo el plan de rodaje.
Director de fotografía: Es el complemento del director para el logro de la textura visual, la ambientación, el pincel artístico del director.
Director de arte: Nos apoyará en el cuidado y realización de la ambientación general de la locación, utilería, vestuario y maquillaje de talentos para el logro de los retos que plantea el libreto y diseño de producción.
Productor General: Es quien nos apoya al logro de casting, locaciones y todos los requerimientos que dirección de arte genere al igual que las necesidades del director general y de fotografía. Y lo que se ha aprobado en el manual de producción.
Productor logístico: Manejará y operará todo lo relacionado con transportes, alojamientos, comidas, traslados generales.
Con este equipo y sus complementos según el presupuesto lo permita, podrás administrar los recursos para que tu producción tenga la mejor calidad posible. Así que manos a la obra
Comments